Tenemos el agrado de presentar el largometraje Suficiente Coraje (La vuelta), del Director John E. Robertson, egresado de la Escuela de Cine de Chile. Esta película es su opera prima y proyecto de título.
Los invitamos a ver el trailer oficial y a mantenerse al tanto de todas las novedades antes de su estreno en Chile.
Sinopsis
Un hombre que creció en el exilio (Venezuela) regresa a Chile a vengar la muerte de su padre quien fue asesinado en la dictadura militar chilena de los 70s.
En medio de su búsqueda conoce a una mujer venezolana que escapó de ese país huyendo de su actual situación política económico-social.
Todo llega a concluirse en sus vidas súbitamente luego que el destino le de una vuelta más a su ruleta.
El fin de semana pasado la ESCUELA DE CINE DE CHILE fue parte de la producción del video clip de la banda “Los Barbara Blade” integrada por Lorena Alvarez, Felipe Castro y Max Murillo, la cual tocara en el próximo Festival Primavera Fauna 2016.
Al ritmo del regge y el funk, la canción “Vitamina C” fue tomando forma con imágenes estéticas que buscaron la sensualidad y el ritmo a través de diversos bailes coreografiados e imágenes realizadas en el estudio que proporciona la misma escuela.
“Imagine las referencias musicales de la canción para maquillar plásticamente, el mundo social y la “autenticidad” de Los Barbara Blade, es un concepto kitsch, latino y versátil.” Explica el director Hernando Lattus alumno de nuestra escuela.
Desde el 19 de noviembre, se podrá ver en salas de todo el país.
La película, que es ópera prima del director Matías Venables, cuenta dentro de su elenco con el destacado actor nacional Óscar Hernández, quien tiene aquí el primer rol protagónico en cine de su carrera. .
Tras participar en varios festivales de cine nacionales e internacionales – entre los que destacan Locarno, Lima Independiente y Cine B (donde ganó Premio del público a Mejor Película)- llega a los cines nacionales Raúl, la película que narra la vida de un peluquero de barrio, que después de pasar 30 años escuchando las historias de sus clientes, decide salir en búsqueda de sus propias historias.
Financiada en parte bajo el sistema de crowdfunding, la película nació como Proyecto de título de la Escuela de Cine de Chile y fue ganándose un espacio a través del reconocimiento de los distintos Festivales.
“Siempre me llamó la atención la facilidad con que la gente se abre frente a un peluquero. Le cuenta los problemas en la casa, con la familia, historias pasadas, las novias, y a veces hasta las cosas más íntimas. ¿Por qué la gente tiene la necesidad tan fuerte de comunicarse y sobre todo de expresarse a través de historias?” nos cuenta su director, Matías Venables. “Más aún llamaba mi atención pensar cómo será la vida de un hombre, el peluquero, al que día a día le toca escuchar diez, quince o hasta veinte historias ajenas. ¿Tiene tiempo, alguna vez, para contar su propia historia a los demás? O más aún, ¿tiene alguna historia propia que contar?”, agrega Venables.
Primer protagónico del reconocido actor Óscar Hernández
La película es protagonizada por Óscar Hernández, actor de vasta carrera en teatro y televisión. En esta ocasión Hernández personifica a Raúl, el peluquero que guía la historia. “Estoy muy feliz de haberme desenvuelto en un nuevo formato artístico, que me permitió un nuevo y más amplio impulso en mi carrera como actor y como persona” nos cuenta el actor. “Raúl es un poco como Willy Loman, de Arthur Miller. Tan real y querible, él escucha a los que desean hablar, conversar, la acción más humana de todas. Lentamente Raúl podrá también conversar y ser escuchado para contar a su manera sus sueños y deseos” agrega Hernández.
Para esta ocasión, el actor nacional fue asesorado por Juan Carlos Gatica, educador estilista y director técnico artístico de la Confederación nacional gremial de peluqueros de Chile: “Construimos este personaje de la base del realismo. En la práctica le enseñamos a cortar el cabello, eso hace que el personaje se vea tan real”.
La película además, cuenta con elenco de lujo, que incluye al dramaturgo y actor Alejandro Sieveking y a las destacadas actrices Paula Zúñiga y Teresa Münchmeyer.
El peluquero como actor social
Raúl habla sobre la vida de un peluquero, un personaje cotidiano y presente a lo largo de la vida de cualquier persona, pero al cual no le damos mayor atención. En ese sentido, Juan Carlos Gatica, educador y director técnico del gremio nos cuenta: “Todas las actividades son importantes, pero uno de los actores sociales más importantes es el peluquero, quien es el único que tiene contacto con toda la población. El peluquero es consejero, amigo, psicólogo. Es muy respetado en la comunidad”.
Desde este lugar, el filme habla sobre la necesidad que tienen las personas de ser reconocidas por los otros, sobre la importancia de las historias personales en nuestra manera de relacionarnos con los demás. Y sobre cómo a un peluquero, le puede tocar el rol de escuchar a las personas, pero sin embargo, necesita que también lo escuchen a él. “La dinámica humana es tan diversa, que es muy probable que Raúl sea reflejo de muchos peluqueros, quienes se mimetizan con sus propios clientes, y su historia termina siendo el conjunto de historias de sus clientes” comenta Juan Carlos Gatica.
Desde aquí, es que la producción de la película tiene programada una función exclusiva para peluqueros, que será con entrada liberada y buscará reunir al gremio en torno al film. La fecha y horario están por confirmar.
“Todos somos un poco Raúl” agrega el actor protagónico Óscar Hernández. Y cierra: “Todos buscamos en las historias del resto, trozos de historia que nos puedan servir a nosotros”.
PALMARES
Premio del público a Mejor película Festival Cine B_7, Chile
Premio a Mejor Elenco Festival Cine B_7, Chile
Mención especial del jurado Festival latinoamericano de Cine de Tigre FELCIT, Argentina
FICHA TÉCNICA
Título: Raúl (Raul). Género: Ficción–Drama. Duración: 72 mins. País de producción: Chile. Idioma: Español. Compañía productora: Bisagra Cine & Escuela de Cine de Chile. Guión y Dirección: Matías Venables. Producción: Valentina Barros, Matías Venables. Fotografía: Nico Martínez Bergen. Arte: Oriana Curiante. Edición y Montaje: Matías Venables. Con Óscar Hernández, Paula Zúñiga, Alejandro Sieveking, Teresa Münchmeyer
Teatro Centenario – Cordovez 391 19, 20, 21, 26, 27 y 28 de Noviembre – 20 hrs Valor: $2.000
SANTIAGO Cineteca Nacional – Centro Cultural Palacio de La Moneda, Plaza de la ciudadanía 26 Del 19 de Noviembre al 10 de Diciembre – 18:15 hrs General: $3.000 – Estudiantes y Tercera edad: $2.000
Cine Radicales – Monjitas 578, Bar The Clinic Del 19 de Noviembre al 4 de Diciembre – 21 hrs Valor: $2.500
VALPARAÍSO
Teatro Condell a través de Insomnia Alternativa de Cine – Condell 1585 Fechas y horarios por confirmar
CHILLÁN
Cine Club The Oz – Avda Libertad 723 24 y 25 de Noviembre, 5 y 11 de Diciembre – 21:00 hrs Valor: $ 1.000
VALDIVIA
Cine Club Universidad Austral de Chile – Campus Isla Teja 12 y 13 de Diciembre – Dos horarios: 16 y 19 hrs Valor: $1.000
PUERTO VARAS
Sala -1 Cine – San Francisco 413 10 y 11 de Marzo Horario y valor por confirmar
PUERTO MONTT
Sala Mafalda Mora, Casa del Arte Diego Rivera – Quillota 116 19 y 30 de Noviembre, 1 y 2 de Diciembre – 19 hrs Valor: $1.000
PUNTA ARENAS
Cine Estrella, Sala Romeo – Mejicana 777 Desde el 19 de Noviembre – 18 ó 20 hrs (alternadamente) Valor: $1.500
El mes de Junio comenzaron los rodajes de los cortos documentales. Los proyectos van desde un análisis comparativo y sarcástico de las ramas del cristianismo, a la investigación de un misterio en Rapel que involucra a dos principales sospechosos del asesinato de numerosos perros, a la historia de un joven discapacitado en su rutina y el periplo que se ha convertido grabarlo.
Además, el primer documental de Claudio Antonio Galleguillos Rodríguez, ilustrador más bien conocido como Clamton. El proyecto titulado Kam Kam recoge sus dibujos, registros familiares en vhs, casettes con mensajes del artista, sus cartas personales, entre otros. A todo este material de archivo se le suma la recreación en estudio de su habitación, además de algunas entrevistas y animaciones de sus dibujos.
Compartimos algunas fotos del rodaje de Kam Kam dirigido por Jorge Fernández.
El pasado jueves y viernes se realizó en la Escuela de Cine el Taller de Cine en Super 8 dictado por Benjamin ellenberger, reconocido director argentino que trabaja en la materia. El taller se realizó en el marco del Festival Cine//B que durante Junio llevó a cabo la muestra de la sección paralela La Experiencia, donde se proyectaron en super 8 los trabajos de Benjamin y el trabajo colectivo realizado en el taller. En el taller los participantes se acercaron al funcionamiento de la cámara, la película y el proyector, así como también al uso contemporáneos del material, sobretodo, en el found footage. Asimismo, pudieron trabajar en mesas interviniendo el material, rayandolo, pintandolo con marcador o tintas chinas, decolorandolo con cloro, entre otros. Se trabajó sobre dos películas : la caza del Elefante y Una emoción por segundo y sobre película virgen. El resultado final fue un experimento de 5 minutos con el collage del trabajo de cada uno y lo pueden ver aquí:
Benjamín Ellengerber nació en Córdoba, actualmente vive y trabaja en Buenos Aires. Cursó la carrera de cine de la Universidad nacional de Córdoba y la de Artes Audiovisuales en el IUNA. Estudio con diversos directores, entre ellos el Cineasta experimental Claudio Caldini. Es realizador, montajista y fotógrafo. Su obra abarca cine expandido y películas en super 8, 16 mm y video. Sus trabajos han sido expuesto en diferentes festivales y muestras nacionales e internacionales. Dicta talleres de Found Footage junto a Orazio Leogrande en diversos espacios y museos. Desarrolla un trabajo de investigación y archivo sobre cine doméstico. Participó del Talent Campus de Buenos Aires realizado por el BAFICI en conjunto con la FUC y Talent Berlin. Su obra ha sido presentada en diferentes países como Austria, Rep. Checa, Italia, Eslovaquia, México, Colombia, Brasil, Chile, Uruguay y Perú.
Este miércoles 15 de Octubre finaliza la convocatoria para la nueva edición de LABEX; laboratorio de desarrollo y aplicaciones para jóvenes y futur@s realizador@s del cine y artes audiovisuales. Se trata de un espacio de experimentación audiovisual, donde se abordan las nuevas y futuras tendencias, aportando elementos teóricos y prácticos para contribuir al desarrollo de los proyectos seleccionados.
LABEX se desarrolla en la ciudad de Santiago de Chile, en el marco del Festival Cine//B. El principal objetivo del laboratorio es construir un espacio de intercambio entre l@s jóvenes cineastas, contactándol@s con especialistas reconocid@s del cine y artes audiovisuales de Chile y el extranjero. Adicionalmente, posee un carácter competitivo, cuyo propósito es ofrecer premios coherentes a la evolución de los proyectos durante el laboratorio.
El laboratorio contempla un programa de actividades con clases magistrales, seminarios, workshops y proyecciones, abordadas por profesionales, académic@s e intelectuales vinculad@s al cine y disciplinas afines.
