En noviembre del 2013 celebramos una nueva edición del Festival Cine//B, evento que reunirá lo mejor del cine independiente de Chile y el mundo, secciones para todo tipo de público y atractivas competencias nacionales como internacionales.
Como cada año la programación incluirá secciones competitivas y no competitivas, siendo uno de sus sellos la apertura a nuevas audiencias, tanto por la diversidad de películas como por la facilidad en el acceso a las funciones.
Invitamos a todos los realizadores a participar de la convocatoria 2013 en las siguientes categorías; Videoclip Nacional para realizadores chilenos, El resto del mundo para largometrajes y cortometrajes extranjeros. A estas se suman Largometraje Nacional, Cortometraje Nacional y Cine en Movimiento. Para completar la ficha de inscripción deben ingresar a la web del festival www.festivalcineb.com los trabajos pueden ser enviados hasta el 13 de septiembre.READ MORE
CINE Y LETRAS
Silvio Caiozzi, director y productor de cine y televisión, nació en Santiago el 3 de julio de 1944. Graduado como Bachelor of Arts in Communications en el Columbia College de Chicago en 1967, ha desempeñado una prolífica labor fílmica, al mismo tiempo que ha desempeñado cargos de importancia, entre ellos, Presidente de la Asociación de Productores de Cine y TV de Chile en los años 1989, 1990, 1996, 1997 y 2000; miembro del Consejo Nacional de Televisión de 1992-1994. También ha participado como jurado en diversos festivales de cine como por ejemplo el Festival Internacional de Cine de Huelva, España (1980), el Festival Internacional de Trieste, Italia (1991), y el Festival Internacional de La Habana, Cuba (1994).
Fue condecorado con la Orden Nacional al Mérito otorgada por el Presidente de la República Francesa en 1997.
Entre sus películas destacan: Julio comienza en Julio(1979, largometraje), La Luna en el Espejo (1990, largometraje), Fernando ha Vuelto (1998, documental), Coronación (2000, largometraje) y Cachimba (2004, largometraje).
Ha rodado varias películas basadas en textos literarios, en 1976 estrenó Julio comienza en Julio, basada en una novela de Gustavo Frías; en 1990 La luna en el espejo y en el 2000 Coronación, inspiradas en narraciones de José Donoso. Consultado por su constante recurrencia a textos literarios para la realización de sus películas señaló: “Admito mi carencia frente a lo que es la literatura. No soy buen escritor y es por eso que debo trabajar con un literato. Sé hacer funcionar a los personajes, pero no cabe duda que no nací dramaturgo. Y porque no desprecio al dramaturgo, sino al revés, lo valoro tremendamente, debo recurrir a él, porque creo en la estructura dramática. Yo me siento limitado en ese campo y lo reconozco, pero no pretendo cubrirlo”.
El director estará presente respondiendo preguntas del público en el Taller Cinematográfico del jueves 4 de Julio, después de la proyección de La luna en el Espejo. Confirma tu asistencia aquí.
PROGRAMACION
MARTES 2/7-18.00 hs Julio comienza en julio, 1979, 120’
Don Julio García del Castaño es un poderoso terrateniente que debe velar por el futuro de sus tierras. Para ello debe preparar a Julito, su hijo y heredero, en las artes de convertirse en un hombre. En su estreno el film no sólo obtiene un resonante éxito de público y crítica, también se hace merecedor del Colón de Oro a la mejor película del Festival de Cine de Huelva y será exhibida en la exigente Quincena de Realizadores del Festival de Cannes. En Julio Comienza en Julio ya están presentes una serie de rasgos que convertirán a Silvio Caiozzi en uno de los más importantes directores de cine chilenos: un gran sentido de la puesta en escena, notable manejo de la dirección de actores y una gran capacidad para generar lecturas de la situación política del país a través del implícito. En 1999 Julio Comienza en Julio será elegida como la mejor película chilena del siglo XX, en base a la votación popular organizada por la Ilustre Municipalidad de Santiago.
MIERCOLES 3/7- 18.00 hs Coronación, 2000, 142’
Don Andrés, último heredero de la acaudalada familia Avalos, siente que sus 58 años de vida han sido inútilmente dedicados a la lectura y a la búsqueda de una razón por la existencia. Al contratar a una campesina de 17 años para que cuide a su demente abuela, don Andrés no puede evitar sentir con vergüenza los deseos más oscuros por la adolescente. Su derrumbe sicólogo será inevitable junto con el deterioro de la gran mansión de los Avalos.
.
.
JUEVES 4/7- 18.00 hs La luna en el espejo, 1990, 70’
En Valparaíso, Don Arnaldo (Rafael Benavente), un viejo marino, vive enfermo y encerrado en su casa que no tiene vista al mar. Con él está su hijo El Gordo (Ernesto Beadle). El viejo controla todo lo que pasa en la casa a través de los espejos que yacen colgados en las paredes. Mientras El Gordo sólo desea su muerte. Lucrecia es la vecina (Gloria Münchmeyer), una viuda que entabla una relación con El Gordo a escondidas de Don Arnaldo, quien siente que su hijo se escapa por culpa de ella de su férreo control paternal.
Gonzalo Justiniano fue el tercer invitado de está actividad moderada por Miguel Littín, cinesta y director académico de la Escuela. Hubo un diálogo ameno con el director de Sussi, Los hijos de la guerra fría, Caluga o menta entre otras. Se respondieron tanto preguntas del público asistente como de aquellos que participaron a través del streaming y se creó un clima de total cercanía entre alumnos, asistentes, y directores.
Otra buena oportunidad para acercarse al cine chileno desde el punto de vista de aquellos que forman parte de su historia. Los invitamos a ver el video completo del encuentro y a visitarnos el próximo mes cuando sea la hora de Silvio Caiozzi.
El jueves 6 de Junio tendrá lugar la tercera sesión del Taller Cinematográfico, una serie de encuentros con cineastas presentado por Miguel Littin.
Para ver los anteriores haz click aquí.
El formulario de inscripción se encuentra acá.
Gonzalo Justiniano es director, guionista y productor. Estudia cine en la Universidad de París VIII (Vincennes) y en la Escuela de Cine Louis Lumière, y realiza, paralelamente, algunos documentales. Regresa a Chile como corresponsal extranjero de la Televisión Francesa y algunos canales norteamericanos y comprueba que tanto las luchas de la resistencia como el papel de quienes están comprometidos con la dictadura son menos obvios de lo que se supone desde el mirador del exilio. Graba las protestas contra la dictadura y se adentra en el mundo de la periferia de Santiago, realizando en 1983, por cuenta de la TV francesa, un documental sobre los diez años de la dictadura. En su documental sobre los punks en Chile, Los guerreros pacifistas, realizado en 1984, el reportaje está recorrido por la ironía. Presenta en 1985 su primer largometraje, Los hijos de la guerra fría, una mirada crítica hacia la complicidad de la clase media con la moralidad de la dictadura, retratando a la burguesía de la época a través de la historia de una pasión de una pareja “clásica” de funcionarios de una oficina. La cinta, a pesar de ciertas reservas de la crítica, es acogida con benevolencia en algunos festivales internacionales. Gana el premio Opera Prima en Biarritz, el Forum Award Festival Internacional de Cine de Berlín y el premio al mejor director del Festival de cine de Cartagena.
El jueves 9 de Mayo tendrá lugar la segunda sesión del Taller Cinematográfico, una serie de encuentros con cineastas y artistas de otras disciplinas presentado por Miguel Littin.
En esta ocasión nos visita el director de A la sombra del sol, Imagen latente, Archipiélago y La lección de pintura. Pablo Perelman es director, productor, guionista y montajista. Estudió ingeniería en la Universidad de Chile, pero se inclina pronto por el cine y realiza estudios especializados en Bruselas, Bélgica. Tras el golpe militar de 1973 permanece todavía algún tiempo en el país, y codirige con Silvio Caiozzi uno de los poquísimos films realizados en los años iniciales de la dictadura, A la sombra del sol (1974). Durante un período reside en México y filma un mediometraje documental, en coautoría con Miguel Littin y Jorge Sánchez, Crónica de Tlacotalpan. De regreso en Chile, realiza con el mínimo de recursos materiales, su largometraje Imagen latente. READ MORE
Este jueves 25 de abril a las 20:30 hs se da inicio a un ciclo de cortos de la Escuela de Cine que tendrá lugar una vez por mes en el Cine Pavilion de Gran Avenida.
La muestra forma parte del evento Noche de Cortos que el Cine está organizando junto con la Corporación Municipal de San Miguel y el mismo durará hasta fines de Septiembre.
Les dejamos el programa de este primer encuentro y esperamos puedan acompañarnos.
READ MORE
Ché Sandoval egresó de la Escuela con el largometraje Te creís la más linda (pero eris la más puta), película que ha recorrido varios Festivales alrededor del mundo, que superó los 100.000 espectadores en su estreno en el Cine Arte Alameda e incluso fue estrenada en el canal I-sat y TVN.
Luego de este rotundo éxito, el director llega a la competencia internacional del BAFICI con su spin off: Soy mucho mejor que vos (originalmente llamada Te creís laREAD MORE
El viernes 5 de Abril se inaugura el Taller Cinematográfico, una serie de encuentros con cineastas y artistas de otras disciplinas presentado por Miguel Littin.
En esta ocasión nos visita el director de Fuga, Tony Manero, Post Mortem y la reciente nominada al oscar, No, para conversar de su puesta en escena. Para introducirnos un poco más en su obra y estar preparados para la charla, esa semana se proyectará en la Sala 1 su aclamada trlogía. Acá les dejamos la programación.
MIERCOLES 3/4- 18:00 hs Tony Manero, 2008, 97′
Obsesionado con la idea de convertirse en el Tony Manero chileno (el personaje de John Travolta en Fiebre de SábadoREAD MORE